Jakel sekali lagi memperluaskan operasi perniagaannya dengan membuka satu lagi cawangan baru di Bandar Tun Hussein Onn (BTHO). Perasmian pembukaan gedung pakaian terbesar itu diadakan pada 27 Mac dengan tawaran Harga Runtuh sehingga 85 peratus buat pelanggan-pelanggan yang hadir.

Apa yang lebih menarik lagi, kain-kain raya edisi 2018 dibawa masuk mendahului cawangan-cawangan lain ke dalam gedung ini secara eksklusif. Jakel BTHO yang mempunyai keluasan 30,000 kaki persegi ini menempatkan kepelbagaian fabrik di setiap atas mengikut kategori.

Aras bawah sekali menempatkan koleksi kain washable, kain bermeter baju melayu, koleksi pakaian siap lelaki dan wanita, dan banyak lagi. Di aras 1 pula lebih kepada koleksi kain fabrik sutera korea, fabrik plain, fabrik baju melayu songkit dan banyak lagi. Aras 2 pula menghimpunkan ratusan koleksi kain langsir, cadar penggantin dan cadar harian.

Bila kami bertanya kepada Datuk Mohamed Faroz Mohamed Jakel, Pengarah Urusan Kumpula Jakel, lokasi BTHO ini dipilih bersesuaian dengan mereka-mereka yang tinggal berhampiran contohnya seperti di Cheras, Kajang, Balakong dan banyak lagi. Walaupun kawasannya tidak begitu meriah, dan padat, namun kawasan ini lebih selesa kerana kawasannya yang lapang dan kawasan parkir yang luas.

Di samping itu, pelanggan boleh turut menikmati 10,000 pasang kain secara percuma sepanjang tempoh minggu pertama pembukaan gedung. Kepada anda yang masih tidak mempunyai kain untuk Aidilfitri yang bakal menjelang ni, anda boleh Waze Jakel BTHO dan bolehlah dapatkan kain bermutu di gedung Jakel BTHO ini.

Nama mendiang Karl Legerfeld terukir dalam lipatan sejarah sebagai salah seorang ikon fesyen yang mempunyai pengaruh dan sumbangan cukup luar biasa.

Pemergiannya pada awal tahun ini cukup dirasakan bukan sahaja dikalangan penggiat industri fesyen tetapi peminat-peminat rekaannya. Insan yang menjadi tunjang utama jenama Chanel ini juga telah banyak melakukan kolaborasi dan membantu pereka fesyen muda serta label-label fesyen yang lain.

Antara kolaborasi yang menarik perhatian penggemar fesyen muda ialah bersama dengan PUMA. Tahun lalu PUMA dan Karl Lagerfeld telah mengeluarkan koleksi kolaborasi khas untuk Fall 2018. Ia mendapat banyak pujian dan rekaannyanya juga telah menjadi buruan penggemar fesyen.

Dengan kejayaan itu PUMA meneruskan kerjasamanya bersama Karl Legerfeld dengan memperkenalkan koleksi kolaborasi yang kedua.

BACA: Fred Perry REXKL, Pop-Up Store Ekslusif Tampilkan Koleksi High End & Premium

Kali ini PUMA x KARL LAGERFELD mengetengahkan koleksi berkonsepkan sttreetwear untuk lelaki dan wanita. Ia menampilkan pelbagai variasi pakaian dan aksesori.

Menariknya koleksi-koleksi ini menggunakan rekaan klasik PUMA yang diberi sentuhan baru.

Ia sekaligus menjadikan PUMA x KARL LAGERFELD sebagai koleksi yang bersifat timeless dengan pendekatan moden, mewah dan mengekalkan tradisi jenama tersebut.

Dengan sentuhan baru ini, rekaannya menggunakan kain fabrik berkualiti tinggi, perincian yang lebih terperinci dan membawa elemen premium.

Koleksi ini akan akan mula berada di pasaran tempatan bermula pada 12 Oktober 2019 hanya di PUMA KLCC dan PUMA Sunway Pyramid.

Hari ini semua orang mahu menjadi pereka fesyen. Tidak kira dari segi  fesyen apa, semuanya mahu berkarya dalam industri fesyen. Sama ada lelaki mahupun perempuan, masing-masing bersaing untuk menjadi yang terbaik dan mahu mencipta karya artistik yang unik dan akhirnya membawa mereka ke dimensi populariti yang tak pernah dijangka. Saya kira di Malaysia sudah ramai yang berani mempamerkan helaian baju mahupun tudung dari pelbagai warna, rekaan, pilihan fabrik mahupun function sesuatu design itu. Apa yang menjadi persoalannya, setakat mana nilai kualiti sesuatu design itu, dan sejauh mana setiap pereka fesyen khususnya pereka muda itu mampu untuk berdiri kukuh dalam industri fesyen Malaysia?

Minat saya untuk berkongsi seketika pengalaman sewaktu menyertai fashion exhibition yang berlangsung di Olympia, London pada Februari lepas. Pameran fesyen yang saya kira berskala besar itu disertai bukan sahaja jenama fesyen dari negara Britain, malah negara dari seluruh pelosok dunia. Bagi saya ianya amat bagus. Memberi peluang serta ruang untuk jenama dari negara kita untuk lebih memahami tentang konsep pasaran U.K terutamanya tentang kriteria yang mereka inginkan untuk menembusi pasaran sana. Bukan itu sahaja, malah perbincangan bersama beberapa buyers dan juga pereka fesyen dari negara lain, memberi saya gambaran luar tentang betapa besar dan kuatnya industri fesyen dunia. Pemandangan, pandangan dan kotak fikiran saya lebih berkembang luas dalam memahami definisi sebenar fesyen itu.

“Bagi saya ianya sangat bagus. Memberi peluang serta ruang untuk jenama dari negara kita untuk lebih memahami tentang konsep pasaran U.K terutamanya tentang kriteria yang mereka inginkan untuk menembusi pasaran sana.”

Pameran Pure London ini antara event terbesar yang dianjurkan di negara itu untuk meraikan industri seni fesyen dan dalam masa yang sama, ia menguatkan sistem ekonomi dunia fesyen apabila kesemua potential buyers “turun padang” untuk melihat dan mengenali jenama-jenama fesyen yang bagi mereka sesuai dimasukkan ke dalam pasaram U.K. Seperti yang kita sedia maklum, pasaran U.K adalah salah satu pasaran besar dalam dunia fesyen, jadi sudah pasti persiapan dari segi jawapan yang bakal ditanya oleh mereka, disiap atur untuk memastikan kekuatan jenama itu terus terjamin. Nah! Bukan tentang persiapan yang ingin saya bincangkan, tetapi tentang bagaimana setiap jenama mengatur strategi mereka untuk lebih kukuh dan kuat dari segi pemasaran mereka.

Saya sempat berbual serta berbincang dengan beberapa pereka fesyen mahupun pengasas syarikat fesyen mengenai asas perniagaan mereka juga tentang strategi pemasaran yang mereka terapkan untuk memastikan jenama mereka terus dikenali ramai. Terpegun sebentar apabila rata-rata dari mereka sudah punya pelan untuk 5 tahun akan datang. Pun begitu, masalah kewangan antara perkara utama yang membataskan sedikit segala proses. Ada juga beberapa pereka fesyen dari Britain sendiri yang menghadapi kesukaran yang sama, walaupun mereka berasal dari negara itu. Nah! Bukan mudah bukan untuk mencipta legasi yang besar. Semua pereka muda yang saya kenali di pameran Pure London itu, semuanya bagai sudah bersedia untuk mengembangkan lagi sayap jenamanya. Berdiskusi mengenai perihal ekonomi, kewangan, juga trend terkini, semuanya kian rancak berbual, berkongsi idea dan juga bersama-sama mengharapkan kejayaan pada jenama masing-masing. Terang lagi bersuluh, mereka ini, walaupun pereka baru, yang berasal dari pelbagai latar belakang, sudah bijak dalam mengatur langkah mengembangkan sayap perniagaan mereka. Anda pula?

“Semua pereka muda yang saya kenali di pameran Pure London itu, semuanya bagai sudah bersedia untuk mengembangkan lagi sayap jenamanya.”

FASHION IS BUSINESS, BUSINESS IS MONEY!

“Apa yang paling merugikan apabila mereka yang mempunyai ilmu dalam fesyen dan minat yang mendalam dalam seni reka fesyen, tetapi langsung tidak tahu bagaimana untuk menjual mahupun mengaut keuntungan hasil dari rekaan mereka.” 

Sejujurnya bagi saya, untuk menjadi seorang fashion designer berbeza dari seorang successful or good designer. Dua istilah yang berlainan. Hingga hari ini, barangkali ramai yang terkeliru dengan dua istilah ini. Mereka mungkin meminati fesyen, tapi hanya untuk populariti tanpa memikirkan nilai etika dalam dunia fesyen. Dan ada pula yang menceburi bidang fesyen hanya untuk mengaut keuntungan. Apa yang paling merugikan apabila mereka yang mempunyai ilmu dalam fesyen dan minat yang mendalam dalam seni reka fesyen, tetapi langsung tidak tahu bagaimana untuk menjual mahupun mengaut keuntungan hasil dari rekaan mereka. Untuk menjadi seorang pereka fesyen yang berjaya, ia bukan sahaja tertumpu pada satu aspek sahaja, malahan ia melibatkan beberapa aspek yang lain. Maksud saya, ia bukan tertumpu mengenai ilmu fesyen itu semata-mata. Bukan hanya melibatkan ilmu menjahit, pattern drafting, fabrikasi, pilihan paten warna, mahupun ilmu drapping. Ya! Memang benar, untuk menceburi bidang ini, anda harus menjadi seorang yang kreatif dan inovatif. Tetapi kita harus melihat dari sisi ideologi yang berbeza untuk menjadi pereka fesyen yang berjaya. Anda harus sedar, apabila anda menjadi seorang fashion designer, maka secara tidak langsung ia meletakkan anda sebagai seorang entrepreneur. Jadi, mahu atau tidak, anda harus tahu mengenai segala elemen wajib dalam konteks business itu sendiri.

How well do you manage your business? How good you control your cash flow? I mean cash in and cash out? How confident do you feel in your ability to manage them?

Kadang-kala, apabila berbicara mengenai ilmu yang mempunyai kaitan dengan ilmu business ini, bunyinya sedikit bosan. Finance, account, marketing, income statement, balance sheet dan sale.Tetapi, inilah hakikatnya. Realiti. Mahu ataupun tidak, ini adalah perkara asas yang begitu penting dalam menjadikan hayat sesuatu perniagaan itu berada dalam jangka masa panjang dan mampu untuk bersaing dengan jenama yang lain. Fashion is business, and anything that related to business is in monetary terms! Jadi, begitu penting adanya team yang bagus yang memahami konsep perniagaan anda dengan fasih. Title fashion designer meletakkan anda sebagai seorang ketua dalam satu organisasi itu. Sebagai seorang ketua, semua aspek di atas ini harus diberi penekanan supaya setiap keputusan mahupun cadangan dibuat dengan relevan. Work smart not work hard. Saya begitu tertarik mengenai isu yang berlaku pada jenama mewah Burberry dan Mulberry yang mendapat “profit warning” Jelas, bukan? Alangkan jenama ini yang saya kira sudah senior dalam arena fesyen seantero dunia juga menghadapi masalah mengenai tahap penjualan mereka. Pada tahun 2015, sekali lagi dari kelompok “high-end fashion” jenama Michael Kors, juga menghadapi situasi yang sama di mana peratusan jualan merundum pada beberapa bulan pada tahun 2015. Ini secara tidak langsung menjejaskan imej jenama-jenama ini sebagai salah satu jenama mewah dalam dunia fesyen. Apa yang penting, setiap pelan yang dibuat dalam sebuah organisasi itu harus telus dan kukuh. Saya percaya daripada pelan yang sistematik maka dapat menjana strategi yang efektif. Itu yang paling penting.

“Saya begitu tertarik mengenai isu yang berlaku pada jenama mewah Burberry dan Mulberry yang mendapat “profit warning” Jelas, bukan? “

“Fashion is not something that exists in dresses only. Fashion is in the sky, in the street, fashion has to do with ideas, the way we live, what is happening”- Coco Chanel.

Mungkin sesetengah pereka menginterpretasikan maksud fesyen itu sebagai salah satu cara untuk mereka berkongsi mengenai rasa, emosi, dan perasaan mereka dalam bentuk yang lebih artistik. Maka, ia lebih jelas dilihat dalam setiap perincian rekaan. Termasuklah dari segi fabrik, tekstur, dan juga pilihan warna. Apa-apa pun, sebagai seorang pereka fesyen, anda harus tahudefinisi sebenar fesyen kerana bagi saya itu adalah perkara asas yang wajib difahami. Dari situ, barulah pelbagai idea rekaan dapat direka dan akhirnya dapat mempersembahkan sebuah rekaan yang menarik dan berkualiti tinggi.